艺术品经济-艺术品经纪人资格好考么？

简述艺术产品社会和经济效益的关系，以及二者同步提高的途径？

艺术设计与社会发展的关系艺术设计是一种有目的的创造活动，是协调人和环境、个人和社会、生产和消费之间的一种手段。它的经济属性是它区别其他艺术活动、手工业的首要特征。艺术设计的技术性、经济性、文化性决定了只有社会经济高度发展才会有艺术文化的繁荣。作为艺术与科技相结合的产物，艺术设计同样也是一种生产力，推动着社会经济的发展。 　　　　一、 艺术设计伴随着人类的生产劳动的产生而产生 　　 　　就艺术设计这一创造性的活动来说，它是伴随着人类物质生产活动和器物文化的出现而出现的。它实际上就是“人类为生存而进行的造物活动，是人为实现实用功能价值和审美价值的物化劳动形态。这种造物具有一定的审美属性和精神价值，因而是一种艺术质的造物”。 　　人类的历史是从制造工具开始的，艺术设计的历史之河也从这里发源。当人类的祖先把一块石头敲打成用来切割和砍削的石刀时，最早的设计活动就开始了，这把石刀就是最初的设计产品。这种工具的创造首先符合实用目的，同时也顾及到了用起来方便、省力，以引起主体的快感。它的制作过程具备了设计所要求的从预想、选料到加工成型等必备过程，它的功能和形式结合于一体。最早制作劳动工具如石斧、石刀、弓和箭的原始猎人,是人类第一批设计师。 　　工具的制造是人类自我革命的开始，也是人类区别于其他物种族类的根本。我们今天所看到的最早的史前艺术品，差不多都是与人的生活最紧密相联系的工具和食用器。这些就是我们人类早期之艺术设计。艺术设计于是随着人类文明的发展而发展，随着人类的科学文明水平的提高，艺术设计也越来越科学化，其技术性也越来越高，艺术设计逐步成为了一种有目的的创造活动，成为了协调人和环境、个人和社会、生产和消费之间的手段。 　　 　　　　艺术设计通过预测未来的市场需求来确定设计目标和方向 　　设计具有强烈的超前性、预测性。“设计”这个概念在许多场合中,也往往被“策划”等术语代替。这意味着设计与艺术、手工艺活动都不同，它更偏重于事前的过程。在整个市场营销的组织中，设计占有引导性的地位。“设计→生产→销售→使用”这四个环节中, 设计不仅在时间上先于生产、销售活动, 而且设计的市场定位合理与否，在很大程度上决定了后两者的成效。正因为如此，设计前的活动往往比设计本身花费的时间、精力更多。如设计前必须进行大量的市场调查，包括对厂家、消费者、竞争对手、媒体的详细调查；调查之后的数据要加以统计分析直至最后提出成文的方案、策划报告；并且还必须根据市场状况及时调整方案，以适应突如其来的变化，这就要求设计师的思考必须高度理性化和高度专业化。科学地进行市场潜量、市场占有率及需求预测，把握设计物实现为实体后在市场中的作用和价值体现，能够使新的设计方案更加合理，更加准确地适应未来市场，并且通过预测可以得到提高和创造设计物附加价值的理论依据。 三、 艺术设计与社会经济发展是相辅相成的关系 　　 　　1.社会经济的发展是艺术设计繁荣的基石 　　艺术设计的技术性、经济性、文化性决定了只有社会经济高度发展才有艺术文化的繁荣。从艺术设计本身的发展来看，现代设计的起源有两个显著特征，其一是劳动的分工，其二是生产工艺的改进使得大规模生产和低消耗成为可能。艺术设计的每一次飞跃和进步，都处在因社会分工而造成的社会经济高度发达的时期。首先，因为社会经济发达，随着人们生活水平和自身素质的提高，人们不再仅仅满足于商品的物质性功能，而越来越重视消费过程的精神享受和审美快感，社会需求加大、人类文明和审美情趣的提高，为艺术设计提出了更高的要求并提供了雄厚的物质基础。其次，社会经济高度发达时期也是社会观念大变革、大解放时期，为艺术设计的应用和发展提供了广阔的思想和思维空间。 　　知识经济是继工业经济之后的又一次革命。在知识经济时代，知识成为发展经济的主要的直接资源。在知识经济时代，设计艺术将成为人类十分主动和相当自觉的一种行为。大至建筑、环境、公共艺术、城市规划，小至食品、服饰、生活用品、劳动工具。总之，人类一切生存空间、物质和生活方式，都要经过精心而富有创意的设计。人类将生活在一个经过了设计并不断被设计着的文化环境和文化氛围之中。也就是说，在这个新世纪，设计本身将成为人类生存和发展必不可少的一种方式，将成为一种历史沿革的文化。知识经济为艺术设计的发展提供了机遇与土壤。时代的变革，经济形态的变化，为设计艺术的创新发展将提供更为广阔的空间。作为社会经济发展的推动因素，设计艺术也必将以自身更为完善的运作体系，更好地为社会经济服务。 　　 　　2.艺术设计的发展是社会经济腾飞的翅膀 　　艺术设计是艺术与科技相结合的产物，艺术设计同样也是一种生产力，在推动社会经济的发展。 　　艺术设计发展的原动力在于满足人的需求。人类在生存与发展过程中产生的欲望和要求称为需求。按照美国著名的心理学家马斯洛（Maslow）的需求理论，人类的需求分为五个层次：生理需求、安全需求、社交需求、尊重需求和自我实现需求。艺术设计的市场取向就是以满足需求、引导需求、创造需求为目标的，它的目的是人而不是物。其次，艺术设计所带来的，不仅是精神上的愉悦与享受，更重要的是，它可以改变人们的生活方式。艺术设计是把预期目的和观念具体化、实体化的手段，是人们进行经济建设活动的先期过程。它的本质是人们对将要进行的经济建设活动作出艺术化的设想和筹划。总体来看，这种设想和筹划是进步的，发展的，甚至是超前的。从这个意义上，也说明了艺术设计是一种推动社会发展的动力。 　　艺术设计促进社会经济发展的典型案例，一是以德国为代表，由国家最高权力机关设立或制定专门的工业设计部，把设计业作为国家经济整体的一部分。二是以原东南亚“四小龙”为代表, 政府直接参与设计的实施。其目的是把设计作为国家综合性经济改革的一种手段,如通过调动本地工业的多种资源激发设计，以便能在国际市场竞争中推出高附加值的产品。三是以日本为代表，日本千叶大学著名学者宫畸清教授在介绍日本经济发展的过程时，谈到日本产业振兴和经济增长有三要诀：一是艰苦奋斗的民族精神；二是领先一步的工业设计；三是不断完善的经济政策。这三者相辅相成，其中，工业设计对日本经济的腾飞发挥了巨大的推动作用。从各个经济发达国家的经济发展史来看，“艺术设计也是一种生产力”“设计就是经济效益”的说法并不过分。艺术设计不再是对客观世界的简单反映，它强调创造性与个性，具有化腐朽为神奇的力量。通过艺术设计，可以提高产品的科技、艺术含量，提高产品的审美附加值，从而创造出更多的经济效益。 　　中国加入“WTO”已经成为现实，我国的经济运动模式和产业结构更新也将因此而发生深刻的变化，改革开放二十余年，中国的设计产业发展迅猛，且设计产业是伴随着经济不断成长起来的，特别是知识占主导地位的今天，对设计产业的适时性、前瞻性都提出了更高的要求。无论是现在或未来，艺术设计都会以强大的推动力和自身优势服务于经济的发展中，推动科技的发展和社会经济的腾飞。设计与市场的关系——走在销售曲线前头　　随着我国的市场经济体制不断完善，市场竞争机制也越来越完善。企业的生存，与其产品的销售情况紧密相连。加入WTO后，又面临着越来越多的跨国公司的直接进入，原本就激烈的市场竞争势必更加残酷。同时，在买方市场条件下，众多的企业面临着对于产品越来越苛刻的顾客，这就使企业必须不断地提供优良的产品以满足市场需求，引导市场需求，夺取生存空间，获取利润以保证其生存，否则便有出局的危险。在这样的市场环境下，设计的作用便凸显出来。 　　设计的定义：“设计是从无到有的创造，创造新的、有用的事物。”（Reswick李斯威克《工程设计中心简介》）这是对广义的设计的理解。而我们这里谈到的设计更多的指的是工业方面的设计，根据国际工业设计师联合会在1980年对工业设计的定义，“就批量生产的产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、构造、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。”并且“工业设计师应在工业产品的全部或其中的几个方面进行工作，而且，当需要设计师对包装、宣传、展示、市场开发等几个问题的解决付出自己的技术知识和经验以及视觉评价能力时，也属于工业设计的范畴。”　　事实上工业设计涵盖的范围是如此的广，这里我们不妨笼统地把它称为设计。 　　一个企业只有设计取得了领先才能够赢得市场。　　进入21世纪，无论是国家还是企业无一不把设计列为新世纪的重要战略。世界上规模最大，效益最高的企业无一不是将设计视为提高经济效益和企业形象的根本战略和有效途径。可以说新世纪的市场竞争是设计实力的竞争。 　　在设计上取得了领先的优势后，企业才能在市场中处于主动的有利地位。一个典型的例子：上个世纪中期以前，美国公司生产的汽车一直是美国市场上的主导，可是到了七十年代以后，这样的情况发生了变化。日本生产的汽车在美国市场上开始慢慢地取代美国汽车的主导地位，并且最终取代了美国汽车的主导地位。究其原因，并不是因为美国的汽车生产技术不如日本先进。恰恰相反，当时美国的技术在很多方面都优于日本车。而人们选择日本车而不选择本土车的原因就是，美国汽车普遍设计得宽大且笨重；而日本汽车注重轻快优雅的造型设计又节约油。这些正好适合了能源危机后人们节约能源的心理和长久以来对宽大笨重型汽车的厌倦，因此大获成功。 　　“良好的设计能够唤起隐性的消费欲，使之成为显性。或者说，设计发觉了消费需要，并制造了消费需要。”③很多时候，人们会发现自己原本进超市是为了一袋牙膏或者一只水杯，可结果是，当从超市出来时却推着满满一车的商品。原因很简单，在超市琳琅满目的货柜上的商品，从包装到陈列方式都是为了唤起消费者的购买欲望，让人身不由己的购买自己计划外的商品。 　　我们知道“现代营销的核心理念便是在适当的时间、适当的地点、适当的信息沟通和适当的促销手段向适当的消费者提供适当的产品和服务.。”③而只有当我们设计出来的产品是适当的，能够起到满足消费者的有效需求时，才能够有效的促进销售。然而，这一切都必须是建立在良好的设计的基础之上。 　　“设计是围绕目标的求解活动”[Archer阿切尔《设计者运用的系统方法》]④，一个设计的成功直接取决于设计的目标，即“为何而设计”。因此一个优秀的设计师必须具备敏锐的市场洞察力，即时地把握市场导向，并且善于运用自己设计的产品去引导市场消费，因此，设计师同时也应该了解市场需求，并积极地通过自己的设计去满足、引导市场需求，并不断地寻找新的消费诉求点作一个功能的策划师。 　　在市场条件下，设计本身是要受技术水平和市场条件的制约的，不同的生产厂家在同一时期同一技术背景下设计的产品是趋同的。当然，不同的设计师之间的素质也存在着差异。但是，要在激烈的市场竞争中拉开自己产品与其它产品的距离，争取最大化的销售。除了适当的营销策略之外，有必要通过设计来拉开与其他同类产品的距离，这时设计师的作用是至关重要的。企业在激烈的竞争环境中，适当的市场营销手段是必不可少的但是，市场营销从来都不是单一的销售产品，它也必定深入到产品设计本身。设计师若能在设计产品本身的过程之中考虑到产品在营销活动时的侧重，把产品的市场功能通过设计传达出来，则更加有利于销售。　　同时，我们应该看到，“设计是一种社会——文化活动。”（迪尔若特：《超越“科学”和“反科学”的设计哲理》）。产品的销售并被消费者使用这一过程，正是一个企业的文化与理念的传达过程，而这一过程正是从产品设计师的手中开始的。为此设计师在一开始设计一个产品的时候就必须充分的考虑到消费者的使用习惯和使用方式，作到人性化的设计，以人为本。只有在产品的设计中融入对消费者的终极关怀，最大限度的满足消费者的消费诉求，才能吸引更多忠诚的消费者。创造更多的商业价值，推动市场 的繁荣。 　　美国著名设计师伊洛曾被《时代周刊》评为封面人物，当时对他的评价就是“走在销售曲线前头的人”。他用自己的设计创造了许多不朽的商业神话，自己也获得了巨大的成功。如今，我国正处在一个经济高速发展的时期，市场急切地需要优秀的设计人才，可是这么多年以来，中国都没有能出一个伊洛式的设计师，这其中的原因很多。但是，我们始终都希望不久的某一天，在中国设计界也会出现一个引领消费潮流的“走在销售曲线前头的人”。

艺术经济的价值如何实现和转移

事实上，欣赏当代艺术，常常给人感觉类似是去求治巫医。这就像是巫医与外科医生治病方法的悬殊，巫医总是要保持与病人的天然距离，即便他们伸出手来，也只是借助权威进行告诫，而其实不是拉近距离。这类权威来自于上海双年展已具有的品牌“光韵”。 当旅法华裔艺术家黄永?把他超过10 米高大尺度的《千手观音》放在展览的门口，则具有文化地理意义上的膜拜意义。1千只观音的手安装在1个钢铁结构上，这些手上都拿着扫帚类的平常用品。从远处看不到这些细节的话，仍让人恍忽来到了某个地方庙会。其实，艺术本就起源于巫术的礼仪，再后来是宗教的礼仪，当有远见的艺术家逐步把艺术品从它的膜拜价值上摆脱开来后，就进入了现代主义。它关乎到平常、批评、人文。它不屈于权威并抵制权威。当它的展现价值随着机械年代的到来逐步扩大的时候，艺术品本身的神学“光韵”就开始退散了。 但是，今天上海双年展展览的艺术家们仿佛又走到了1条古老的道路，他们期待用“艺术神学”的方式，收罗起他的受众，他们对艺术的仪式感顶礼，对创作的复杂性进行膜拜。这些艺术神学家们忘记了1件顶重要的事，那就是艺术品的存在进程受制于历史。所以杜尚会拿个签名的便桶而成为伟大的艺术家，不代表今天的艺术家们一样能够如此复制。 倒是展现中艺术家早年的艺术品是展览中的亮点，那种纯艺术观念情势表现出来的完全否定的哲学，它不但否定了所有社会功能，而且也否定根据对象题材对艺术所作的任何界定。比方展览中彼得?费茨利与大卫?威斯在上世纪80年代所做的电影作品《万物之道》，他们记录了1系列在工作室中飞翔、碰撞、爆炸的连锁反应。其中使用了多种材料，例如轮胎、垃圾袋、梯子、肥皂、油桶、旧鞋、水和汽油。火和烟花被当做1种化学扳机来使用。这部影片是由1系列事件序列构成，这些看似偶然性的事件最后连导成1个整体。 这样的作品依然在上海双年展中难得1见。虽然表面上，上海双年展做得喧嚣热烈，但内容上仍有欠实际的意义。我倒愿意走过这个老建筑的新楼梯，安静地欣赏从午后的玻璃窗外射进的光韵，它们比起屋内杂陈的某些艺术品，最少显得非常真实。

艺术品经纪人资格好考么？

好考的1：应精通艺术品的百经营之道。2：艺术商人应具有艺术鉴赏家和艺术批评家的素质和才能。3：艺术品度经营者应具有经营艺术品的管理能力4：较强的专经济实力5：艺术品经营者应具有较高的信誉 清华大学的培训属班 http://www.szceo.com/qhyx/201.html

艺术发展与经济发展是怎样的关系

经济基础决定上层建筑