初学钢琴指法-钢琴指法入门

初学钢琴，指法怎么练习，求方法

入门找老师最好 最方便，自己摸索 很难 找好的老师，一对一学习。没有任何其它替代办法！

钢琴指法入门

学键盘乐器,要学钢琴,手指能得到高强度的复杂的练习,这对训练大脑的灵活性分化精细(神经活动的兴奋抑制功能)很有帮助,学习思考工作都有好处,一生受益.会弹钢琴的人能够弹电子琴，会弹电子琴的人弹不了钢琴 钢琴除了指法,还有基本功啊,包括一些手指的技术,弹奏方法,节奏,还有弹出音乐性等等 很多呢. 有小提琴基础挺好的,应该快一些,不过最好请老师，因为没有老师,会走很多弯路,老师会纠正你很多问题.不过如果没有条件,建议买教学视频VCD,和钢琴教材(拜厄,哈农,汤母森,599,849,299,740 巴赫先从初级巴赫钢琴曲开始然后再二部三部创意,乐曲方面可以安排小奏鸣曲和一些中外著名乐曲) ,加油~ 其实什么事都可以,只要你坚持~

钢琴的指法教程·

钢琴的指法不是一个视频或者一个图片能说清楚的,一般在初学的时候钢琴书上会有标记的,一定要严格按照每首曲子的指法演奏才行,锻炼手指能力.一般从大拇指到小指一次标记为12345对应五个手指.祝你成功!!

钢琴初学者怎样练手法啊?

对手指尚处于缺乏独立、软弱无力状态的初学者来说，就应该以方便弹奏和符合训练目的为主，并通过对这类运指法的熟悉，使初学者能够掌握一套一般性运指的知识。以下是这些基本的守则： 　　1.手指尽量可能的靠拢　　2.在一个手掌把位里,通常用指是和键盘统一的,即,键上空一个手指也空一个 　　3.相同的结构可以考虑用同样的指法统一起来,那会更容易记忆.　　4.一般情况下,拇指和小指不上黑键.模进时可例外.　　5.同音反复,通常要换指.　　6.在较慢速度的情况下,一小段范围里的最高的音和最低的音可留给大指和小指,在较快的片断里,或许会因为五指无力而显得拗手,这就要做些改变了.　　7.左右两手手指尽可能的相应.或对称,或相同,或同时做拇指潜越动作,在平行的进行中更应当如此.

钢琴初学者怎么练指法？

-[钢琴学习]手指操练方法一以下的几组手指和手腕练习是平常不弹钢琴时的手部灵活练习。在您闲暇时刻的任何地点都可以尝试这种练习。下臂弯曲，以肘部到第三指尖为轴心线做回转动作。掌部保持和弦谈奏的姿势，五指伸展，仿佛持一大圆圈。动作应该柔软、缓慢，回转幅度相当于八分之一的圆周。最重要的是使手臂动作始终围绕着想象的轴心线进行。两臂轮流进行。手心向内，腕部上下活动（恻向动作）。轻轻握拳（拇指放拳内，但不要使其余各制紧压着它），然后用力伸开手指，使其往后展，初期本练习可做数十次，以后可逐渐增加次数，手指伸展和握拢所用力量要相等。 本练习还可以这样做，只是在伸展手指是使用力量，而握拢时只靠惯性，以及相反。要注意使动作不至于氛围分为两部分。（以后再遇到这种可以用上述三种方法进行练习时，我们将称之为三重练习。） 本练习只可双手同时进行。掌握之后，可与练习2结合在一起做：既加上手臂划圆圈的动作，手臂工作训练与手臂划圆圈的动作。手臂工作训练与手臂划圆圈动作同时进行，可为连奏做准备工作，因为正式在连奏中手指进行积极谈奏的同时整个手臂进行大幅度的同意动作，此外，本练习还可培养各种动作的总体协调性。首先用指尖弹击第一关节的指根，然后弹击手掌中部，最后弹击手掌的下部。手指不应并紧，但也不要互相分开。手指抬起的程度要正好适于进行下一个动作的需要，双手同时练习，也可加上手臂的划圆圈动作。五指伸直，合理散开并略略伸展。拇指的第一和第二关节，其余各指的第二和第三关节弯曲成九十度（三重练习，只能双手同时进行，可加上手臂划圆圈动作）。第五指弯曲，尽可能地接近腕部，接触手掌、然后指尖沿手掌磨擦而过，一直到手指部，其余各指依次做此动作。左手四指并紧，右手各指与手各指图68编制在一起，使左手的第三和第五指在上面，第二和第四指在下面，然后迅速地更换手指，使二---四指在上面，三---五指在下面。要注意使右手拇指始终在左手拇指下面，否则它将妨碍各手指的迅速更换，左手也是如此，本练习初期可做得缓慢，只可做数次，以后，当已经掌握较快的速度时，两手可各做四十---五十次。本练习能很好地为谈奏交替三度做准备。手指沿手掌通过，然后猛然地张开。本练习可以加上手臂的划圆圈动作。轮流使每个手指向侧面张开，距离尽可能张大。本练习可连续反复多次，但不得使手指过分疲劳。各指靠拢，然后使第三和第四指分开。与上一个练习相同，只是使二--三和四--五指分开，而三和四指并拢。 逐个使各指在第二关节处弯曲成直角。如果注意力高度集中，第二关节可达到异常坚实的程度，第三关节则相反，十分松弛，假如用另一只手的手指击它，它只是震抖几下之后又归复原处。轮流使各手指在第三关节上弯曲。要做到这一点不可能不使第二关节弯曲，甚至其余各指也都可能弯曲。弯曲度不应超过50度—60度，因为超过这个角度就不可能把注意力集中在第三关节上。逐个将手指从第一关节上抬起。要获得这样的感觉，仿佛手指是用拴在指尖上的线提起似的。动作时全部注意力只集中在指尖上，手指的第一关节完全放松。将手指尖抬起后，立即将它“扔掉”，仿佛是线断了一样。必须是扔掉，而不是使其弹击。本练习的目的在于抬指时产生这样的感觉，仿佛手指是一个整体。 有个“清悦钢琴”的网站，里面都是钢琴方面的知识和技巧，还有教程，如果你初学钢琴的话，可以去学一下。对你肯定是有很大帮助的。 初学的话，一定要找老师，这个是必须的，因为老师能教给你正确的手型。开始弹一般都弹拜厄，记住一定要严格按照老师教的手型来弹，好好练习高抬指。差不多老师会让你练哈农，这个就是最重要的指法练习书了，要慢练，高抬指，保持颗粒性（具体什么意思老师会说），这样练习你的指法就不会有什么问题了。 先练左右手的1234567顺着的，倒着的都练，还是去买一本适合初学者练习的钢琴书，网上是说不清楚的

初学钢琴指法

一个手指一个手指练 先把五个手指按老师的要求在琴上摆好 然后先弹一指的音，随便什么音，慢弹，然后加速，一点一点的加速 然后二指，以此类推 每个手指在弹奏的时候都尝试着使其他手指保持在琴上 然后慢练音阶，1、2、3、4、5、4、3、2、1 要求还是同上，慢弹，把每个音都慢弹。 其实你最重要的是想好在弹，用头脑来控制手 其实刚开始还是有点难的，慢慢来，不要心急~~ 开始可能效果并不理想，只要你坚持，慢慢你会发现很大的改变的·~~~

用左手弹奏钢琴的1234567的指法图解

1、大拇指叫一指，食指叫二指，中指叫三指，无名指叫四指，小拇指叫五指。这些指法，在电子琴上有效，在钢琴、手风琴和管风琴上同样有效，键盘乐器指法都是完全互通的。（如图）

2、左手指法顺序是：1（五指） - 2（四指）- 3（三指） - 4（二指）- 5（一指） - 6（三指） - 7（二指）- 1（一指）之后按照一样的顺序循环。然后结合右手指法是原理是一样的就行了。

3、在需要连续弹奏从左至右的琴键时，可以用大拇指穿梭于其他四指的方法来实现连续的节奏旋律。当需要弹奏的琴键距离大于5个琴键时，就需要扩大手掌让手指能够在要弹的位置按下。

1:把1234567弹完的话分别对应的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，无名指。下一个高音手指用拇指弹。左手的话分别对应小手指，无名指，中指，食指，拇指，中指，食指。右手手指从下面穿过去，左手的从上面跨过。

2:对于键盘乐器初学者来说，指法练习最好从最基础的左右手音阶指法开始练习并规范下来。例如：C大调音阶，在一个八度范围练习，右手上行可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指，下行则用5-3指法 既5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。下行则可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指。

指法技巧：

1:在需要连续弹奏从左至右的琴键时，可以用大拇指穿梭于其他四指的方法来实现连续的节奏旋律。

2:在琴谱上需要弹奏从右至左的旋律时，就是大母子从小指那端往食指这段回穿梭过程中的弹奏了，这里可以是连贯的也可以是跳跃式的穿梭弹奏。

3:当需要弹奏的琴键距离大于5个琴键数量时，就需要扩大手掌让手指能够弹到的位置按下，比如要弹奏1与10的位置那么就要扩大手掌用大拇指和小指同时按下。

4:琴谱上出现需要弹奏邻近两个琴键时，可以采用把手指缩并起来弹奏，比如弹1与3的琴键可以把拇指和小指合并起来弹奏。

5:如果一个手指操作太频繁就需要用另一个手指去接替弹奏，比如拇指弹奏过多琴键时可以用无名指去接替弹奏，以减轻拇指的负担。

扩展资料:

钢琴指法技巧通过拜厄、车尔尼2种方式学习练习。总结下来，钢琴的基本指法大体上可以分为：自然指法(顺指)、扩指、缩指、转指、同音不同指、同指不同音。

1、顺指法:五个手指在五度音程上，保持基本的手型弹奏。这种指法是一个手指对准一个琴键，五个手指依次排列在五个琴键上，期间没有间隔的琴键。

2、穿指法:将大拇指穿过二、三、四指移动把位弹奏。旋律连续上行，要用穿指法向右移动把位，使旋律弹奏连贯、流畅。弹奏上行音阶时，就用穿指法。移动把位后立刻换用顺指法或扩指法弹奏，穿指法与越指法是相辅而行的两种指法，弹奏时往往结合使用。

3、跨指法:也叫越指法。它是将二、三、四指越过大姆指移动把位弹奏。旋律连续下行要用越指法向左移动把位，使旋律弹奏的连贯、流畅。弹下行音阶时，就用越指法。

4、扩指法:五个手指在大于五度的音程上用伸展手型弹奏。大指与食指之间的虎口是伸展手型的有利条件。六度音程的旋律用六度的手型弹奏，一指与五指之间的距离为六度，一、二指之间间隔一个琴键，其余手指顺指排列。

5、缩指法:五个手指在小于五度音程上用收缩手型弹奏。迂回上行或下行的旋律可以用这种缩指法弹奏。各种各样的短琶音练习，就是用的这种缩指法。

6:手指独立练习:掌握这个技巧需要对钢琴的弹奏有一定的了解之后。什密特钢琴教程是有一定难度的一本钢琴指法练习，但是弹过之后就会发现原来不可解决的技巧问题都不在是困难的了。

7:三六度和弦练习:这个是较难的技巧之一，重要是指法跟手指柔韧性，也是一个重要的技巧。

用左手弹奏钢琴的自然指法图解：

1、C大调音阶

2、D大调音阶

3、E大调音阶

4、F大调音阶

注意：F大调的右手不用小指，12341234合手窍门：双手C落在大拇指上。

5、G大调音阶

6、A大调音阶

7、B大调音阶

8、Bb大调音阶

右手窍门：记住大拇指的位置。

左手窍门：牢记4指的位置。

9、Eb大调音阶

右手窍门：记住4指的位置。

左手窍门：4指在三个黑键的中央键。

注意：这个调式指法是最乱的之一，合手要很多练习。

10、C和声小调音阶

11、D和声小调音阶

12、E和声小调音阶

13、F和声小调音阶

14、G和声小调音阶

15、A和声小调音阶

16、B和声小调音阶

扩展资料

音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出满意的音色和旋律。

8度的演奏技巧有两种，第1个只用手腕技巧，第2个用手臂和手腕一起来完成。如果弹篇幅很长的8度片段就需要手腕技巧，如果弹最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量，这样才能弹出气势辉煌的效果。如果是两只手一样的8度片段，就需要手腕和手臂的配合使用，如果只用手腕或手臂就很难弹出ff的力度和很好的跳跃。

把1234567弹完的话分别对应的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，无名指。下一个高音手指用拇指弹。左手的话分别对应小手指，无名指，中指，食指，拇指，中指，食指。右手手指从下面穿过去，左手的从上面跨过。

用左手弹奏钢琴的自然指法图解：

1、C大调音阶

2、D大调音阶

3、E大调音阶

4、F大调音阶

注意：F大调的右手不用小指，12341234合手窍门：双手C落在大拇指上。

5、G大调音阶

6、A大调音阶

7、B大调音阶

8、Bb大调音阶

右手窍门：记住大拇指的位置。

左手窍门：牢记4指的位置。

9、Eb大调音阶

右手窍门：记住4指的位置。

左手窍门：4指在三个黑键的中央键。

10、C和声小调音阶

11、D和声小调音阶

12、E和声小调音阶

13、F和声小调音阶

14、G和声小调音阶

15、A和声小调音阶

16、B和声小调音阶

扩展资料：

一、练习钢琴时的注意事项：

1、把手放在琴上，手掌拱起，五指分开，手指自然下垂，指尖触键，整个手成半圆形。

2、二、三、四、五指触键的部位应该是指尖，而不是指肚；拇指是指尖的外侧触键。

3、手背要保持平衡，不能向小指方向倾斜；要有向拇指方向靠近的感觉。

4、弹奏时要保持手的半圆形状，手指不能伸的过直，也不能过于弯曲，手指的第一关节一定要站直。

二、演奏技巧：

1、音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，要注意手指的控制能力。

2、琶音：琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7和弦的琶音变形模式。

3、八度：8度的演奏技巧有两种，第1个只用手腕技巧，第2个用手臂和手腕一起来完成。如果弹篇幅很长的8度片段就需要手腕技巧，如果弹最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量，这样才能弹出气势辉煌的效果。如果是两只手一样的8度片段，就需要手腕和手臂的配合使用。

4、轮指：常用的轮指有3个指的，有4个指的。弹的要有较好的颗粒性，不能有任何模糊和混乱的成分在里面。比如说莫扎特的《土耳其进行曲》的开头部分就需要很连贯的轮指。

5、和弦：和弦方面主要还是练习方法问题。不管是几个音的和弦弹下去都要整齐，不能有前有后，P的和弦演奏要非常轻巧、干净利索， f的和弦要有种金属般的声音，弹下去的音就要沉下去，不能弹下去的和弦给人一种发飘的感觉。

6、大跳：这个说白了就是很机械的动作，尤其是2个8度以上的大跳纯粹是技巧方面的事情，这个一开始慢练是非常重要的，只有慢练才能让肌肉松弛下来，记住八度演奏琶音的位置，而且慢练的时候需要弧度，这样快弹的时候就不至于错音较多。

7、手指独立练习：掌握这个技巧需要对钢琴的弹奏有一定的了解之后。什密特钢琴教程是有一定难度的一本钢琴指法练习，但是弹过之后就会发现原来不可解决的技巧问题都不在是困难的了。

8、三六度和弦练习：这个是较难的技巧之一，重要是指法跟手指柔韧性，也是一个重要的技巧。对于右手较容易练习，3 、6度音阶还能能弹清楚，速度也没问题，但是对于左手，速度跟清楚只能做到1个，3、6度虽然较难弹，但能坚持练习，会有一定收获。

三、指法技巧：

1、在需要连续弹奏从左至右的琴键时，可以用大拇指穿梭于其他四指的方法来实现连续的节奏旋律。

2、在琴谱上需要弹奏从右至左的旋律时，就是大母子从小指那端往食指这段回穿梭过程中的弹奏了，这里可以是连贯的也可以是跳跃式的穿梭弹奏。

3、当需要弹奏的琴键距离大于5个琴键数量时，就需要扩大手掌让手指能够弹到的位置按下，比如要弹奏1与10的位置那么就要扩大手掌用大拇指和小指同时按下。

4、琴谱上出现需要弹奏邻近两个琴键时，可以采用把手指缩并起来弹奏，比如弹1与3的琴键可以把拇指和小指合并起来弹奏。

5、如果一个手指操作太频繁就需要用另一个手指去接替弹奏，比如拇指弹奏过多琴键时可以用无名指去接替弹奏，以减轻拇指的负担。

钢琴的指法有什么讲究？

乐曲中的指法通常是遵循就近、舒适原则。即，根据乐谱上音符的前后走势，使用最方便的手指弹出该音符，并且根据你个人生理特点，你觉得这样弹是最舒服的。在学琴初期学习的曲目，指法标注通常会比较细致，目的是为了帮助大家养成一套良好的指法习惯，在更高阶段的曲目中，通常没有细致的指法标注。一旦你已经养成良好的指法习惯，你就不再需要每一次都仔细对照乐谱检查是否用对了手指，因为你已经很清楚自己“应该”用几号手指了。 1、钢琴生产历史的问题：很多琴行、钢琴厂经常打出“某某钢琴源自欧洲某国，于一八几几年开始生产；历史悠久、品质卓越”等广告来宣传自己的品牌，很多消费者被这种广告误导了。“欧洲”顶级品牌注重的是“音源”部分的品质，生产成本较高，音质基础较好；日本系列钢琴注重的是“机械”部分的品质，质量稳定、机械灵敏度高~~目前已形成钢琴制造界的主流品牌；钢琴品质受温湿度、人员技术管理水平等因素影响较大，由于钢琴是非常复杂且精密度、材质、技术要求较高的产品，在不同地区生产的产品其使用及质量情况是不同的，因此，钢琴在所销售地区的生产历史、经营状况及大众口碑才是证明产品品质的重要因素。 除了材料和设计，钢琴的优劣还取决于钢琴的做工，即：精密度！设计师将图纸绘好，流水线根据图纸进行生产组装；一台立式钢琴由8000多个零部件组成，在大型的钢琴生产流水线上大约要通过300多道工序、1个多月的时间才能完成一台钢琴的组装调整工作，需要的是工人熟练的技术配合，严格的质量管理等众多因素；如果在某地重新建厂生产钢琴，就算是最顶级的钢琴厂家，聘用大量新员工，起初人员流动性较大，最重要的是没有几年的时间进行技术培训、掌握熟练操作、完善管理是不能做出质量稳定的钢琴来的；因此，就算在国外是1700年开始生产的著名品牌钢琴，在国内建厂聘用新工人生产钢琴，也需要一个完善质量的过程，建厂1、2年的（甚至刚建厂）生产的钢琴质量是较不稳定的； 另外，钢琴生产主要分：木工、油漆、总（整）装等车间，每个车间又分多道工序，大多数工人只限于操作单一的几个工序，如果某大型钢琴厂解体或重组，不管是老厂还是新厂，其技术力量都会因此分散、降低，各厂品牌钢琴需要重新经过时间的考验才能验证其品质。因此，建议选择国内建厂“实际”生产历史久、信誉稳定的品牌钢琴，其质量较有保障，这些品牌被称为“主流品牌”。（当然，也有极少数例外的情况）由于钢琴中有很多不可预测的变量（例如：音板弧度、精密度等），因此每台琴的状态都不相同，有的甚至差别很大。一般来说钢琴出厂后，需要经过钢琴调律师调律才能将其“真实”的一面展现给顾客（例如：音质较差的钢琴没有调律前低劣品质可能会被混乱的音律掩饰住；精密度较高的YAMAHA钢琴不调律，其各方面性能也会大打折扣），调律工作根据钢琴结构主要包括：音源部分—调音、整音；机械部分—机械调整、手感处理和外壳抛光等工作。钢琴经水平不同的钢琴技术人员调整（调律），品质也会发生不同的变化。我把未出厂的钢琴称为：“半成品琴”。原因是不管钢琴是否使用，其各部件是不断变化的，受材料品质、温湿度变化、精密度、保养率、环境等多方面因素影响。一台“合格”的钢琴只有在用户家使用一段时间（大约1—3年）才能真正检验其“品质”，钢琴的机械故障多发生于购琴后3年的时间里，我把这段时间叫做钢琴的“磨合期”。待售钢琴经过调整，钢琴有很多缺陷、故障、隐患也都可以被掩盖住，因此，不少顾客都被劣质钢琴展示时的状态蒙骗了，因此选琴时不管钢琴产地是哪里，不管历史曾经多么悠久辉煌，一定要仔细检查内部情况，了解市场使用率和口碑，最简单的方法就是认准目前（3年内）当地的“主流品牌”，这些品牌经过当地市场使用者的多年考验，品质优秀，这些品牌钢琴让您“买的放心、用的舒心！”因此，建议选择5年生产历史以上，同一批工人生产的主流品牌钢琴。2、年产量、出口量及企业规模： 按常理来讲，企业规模越大，其资金越雄厚、设备材料越精良、人才济济……这些因素可以基本保证产品质量和信誉；年产量、出口量和出口地区也是验证钢琴品质的重要因素，不同地区的温室度、质量标准都不相同，出口地区约广，出口量越大的钢琴，其温湿度适应能力几个方面品质越稳定；3、经销商：尽量到规模大或信誉佳的琴行购买，琴行的售后服务对保证钢琴的正常使用是非常重要的。 确定品牌型号后，请按照以下步骤继续仔细挑选，要求经销商将钢琴音准调好，这样钢琴本质才能展现出来；另外周围的环境会影响音质的真实性（例如：木制展台会扩大钢琴音响效果）。购买钢琴的三个真理1、优秀品牌产品只能是不断的提高市场占有率，而不会无缘无故停产或倒闭，优秀产品必然演变为“主流产品”。反之，垃圾产品会被市场慢慢淘汰。最简单的、最放心的选择就是选择“主流产品”！2、产品的价值主要是由其生产成本决定（除高档艺术品外），相同价格、型号的产品，必然选择更优质材料生产的产品。3、“人是企业的灵魂”、“什么样的人做什么样的产品”、“什么样的产品体现什么样的人员素质”。不论以前某些品牌产品品质多好，换了“新工人”后生产的“新产品”还是需要经过几年时间才能被市场认证其品质，不要盲目购买“新产品”。 1、弹奏姿势： 弹奏者的身体正对着钢琴的中央，一般来说，只能坐琴凳的二分之一或三分之二。上身直立，腰不要塌陷，身体略向前倾。座位的高低要根据弹奏者的高矮来决定，原则上肘、前臂、手与键盘保持一个相同的水平高度，或略高于键盘。座位的远近，以弹奏时肘关节可以自如移动为准。双脚自然打开，基本与肩同宽，身体重心落在脚上。2、基本手型： 肩、臂放松，手指自然弯曲，手掌成拱形，手腕和琴键基本平行，掌关节略凸起，2、3、4、5指指尖触键，大拇指指端外侧触键，掌关节与指关节支持站立。（如图一、图二）3、弹奏指法： 五线谱上的指法是用阿拉伯数字1、2、3、4、5来标记的。 1—大指；2—食指；3—中指；4—无名指；5—小指 指法通常标记在音符符头的上方或下方，有时也标记在符干的一端或音符的侧面。常用的指法有五种：顺指法：用每个手指依次对应一个琴键的方法弹奏五度音域内的旋律。扩指法：用扩开各指指距的方法弹奏音域较宽的旋律。缩指法：用收拢“虎口”，缩小指距的方法来完成手位的移动。转指法：用1指从2、3、4指下穿过(穿指)或2、3、4指从1指上跨过(跨指)的方法弹奏。同音换指法：在同音反复时，换用不同的手指来弹奏。4、培养正确的手型也是初学者必须重视的问题，因为这并不仅仅是指美观与否，而是关系到能否创造科学合理的条件来顺利完成弹奏动作。概括起来，错误手型主要表现在以下方面：⒈第一关节和掌关节塌陷；⒉手腕抬得过高；⒊离键时手指伸直；⒋大指悬在琴键外；⒌手指太抠。以上种种都会使手指在站立和弹奏时产生多余的动作，造成能量的浪费；或使力量不能顺畅地到达指尖，造成肌肉僵硬，从而不能获得圆润饱满的声音。